Gitarre



Gitarre ist eines der beliebtesten Musikinstrumente. Es kann andere Darsteller begleiten und Solo anwenden. Und die E-Gitarre, die im 20. Jahrhundert erschien, revolutionierte die Musik und übt einen starken Einfluss auf die Kultur unserer modernen Zivilisation aus.

Der erste Beweis für Saiteninstrumente mit einem Resonanzkörper und Nacken, die Vorläufer der Gitarre, stammt aus dem zweiten Jahrtausend vor Christus. Instrumente ähnlich der Gitarre existierten unter den Sumerern, im alten Ägypten und in Indien.


Das Wort „Gitarre“ unterzog sich mehreren Veränderungen, die schließlich im XIII Jahrhundert entstanden sind. Im Mittelalter wurde die Gitarre in Spanien populär, und in Russland kam es im XVII Jahrhundert mit italienischen Musikern. Die klassischen Formen des Instruments entstanden im 19. Jahrhundert auf der Grundlage des spanischen Designs. Und schon 1936 erschien die erste E-Gitarre.

Gitarre

Heute ist dieses Tool wahnsinnig beliebt.

Es erlaubt Ihnen, Musik ohne viel Aufwand zu schaffen. Je mehr die Gitarre populärer ist, desto mehr gibt es Fehler. Oft beziehen sie sich auf das Lernen, das Instrument zu spielen. Es tut weh, dass viele Berater in der Nähe sind. Eine Person weiß nicht, wo sie anfangen soll, und die Gitarre selbst scheint nicht so einfach und verständlich zu sein. Es lohnt sich, die Hauptmythen darüber zu entlarven.

Bevor Sie eine E-Gitarre beherrschen, müssen Sie zuerst die Akustik beherrschen.

Es sollte verstanden werden, dass akustische und elektrische Gitarre verschiedene Spieltechniken und -stile verwendet haben. In der Tat haben Werkzeuge wenig gemeinsam. Vergeuden Sie keine Zeit auf einem anderen Werkzeug – Sie müssen nur tun, was Ihnen am besten gefällt. Und dieser Mythos erschien in gewöhnlichen Musikschulen. Mit der Hilfe dieser Aussage wollten die Lehrer in ihren Klassen die Schüler, die mit der Gitarre beginnen wollten, halten.

Sie können Gitarre mit Tutorials und Video-Unterricht lernen.

Solche Trainingsoptionen gelten als schnell, effizient und billig. Tatsächlich implizieren diese Methoden keinen individuellen Ansatz und Feedback. Aber verschiedene Leute müssen anders unterrichtet werden. Der Ansatz kann sehr unterschiedlich sein. Manche brauchen Notizen, andere können durch das Ohr trainiert werden, andere durch Akkord und vierte mit den Fingern. Wenn du anfängst, nicht in der von der Natur näheren Art zu lernen, dann kannst du schnell zum Stillstand gehen und enttäuscht sein. Nur ein persönlicher Lehrer kann die richtige Option vorschlagen. Und selbst wenn es intuitiv richtig ist, die richtige Richtung zu wählen, kann es Schwierigkeiten geben. Der Lehrer wird in der Lage sein, Wege zu finden, um Probleme zu lösen, die unterschiedliche Nuancen berücksichtigen. Selbst-Erzieher nehmen auch eine mehrtönige Schlitzung an, was frustrierend ist. Es ist erwähnenswert, dass verschiedene Video-Schulen einfach ein Betrug sein können, besonders wenn sie versprechen, etwas in mehreren Lektionen zu unterrichten. Und wie lernt die Selbstbedienungs-Anleitung, wie man Bands macht (Strumpfhalter von Strings)? Aber das ist die Basis der Technik, es gibt viele Nuancen in der Aufführung. Es ist notwendig zu berücksichtigen und einfach die anatomischen Züge der Schüler, die Technik ist für sie gewählt. Bands sind ähnlich wie Kraftübungen in Fitness. Irrtümer in der Technik sind mit Verletzungen und Belastungen behaftet.

Ein Gitarrenspiel ist besser, in einer ernsthaften Organisation in einer Musikschule unterrichtet zu werden.

Das an der Musikschule angenommene System zielt nicht nur darauf ab, Musik direkt zu unterrichten. Das klingt natürlich ein wenig seltsam Der Zweck solcher Schulen ist die Lehre bestimmter Regeln. Die Lehrer sind eher nicht mit der Musik selbst beschäftigt, sondern mit der Schaffung endloser Berichte, Pläne, Zeitschriften und Lehrer-Treffen. Die Begeisterung im engen Rahmen bleibt ein wenig. Aber dieser Ansatz herrscht in vielen kommerziellen Betrieben. Wenn sie eine Akkreditierung erhielten, dann ist das Personal gezwungen, bestimmte Normen oder Normen strikt einzuhalten. Gute Lehrer werden nicht durch das System gefunden, aber trotzdem. Um zu lernen, wie man die Gitarre spielt, brauchst du keine Schule, sondern ein professioneller Lehrer mit brennenden Augen, denen du vertraust. Er darf nicht in einer Bildungseinrichtung sein, sondern lebt einfach in der Nachbarschaft.

Gitarre

Das Lernen, Gitarre zu spielen, ist ein schwieriger und langer Prozess.

Nach diesem Mythos ist es notwendig, die Theorie der Musik zu lernen, verschiedene Stile und Techniken zu beherrschen, um vorher andere Instrumente zu beherrschen. Allerdings ist diese Aussage nur dann wahr, wenn eine Person ein universeller Musiker werden will, der in allem versiert ist. Aber um ein heller Künstler auf der Gitarre zu werden, ist ein solcher Universalismus nicht erforderlich. Es genügt, deinem Herzen zuzuhören und nicht von fremden Dingen abgelenkt zu werden und deine Zeit und Energie auf ihnen zu verbringen.

Die Hauptsache beim Spielen der Gitarre ist die Technik.

Technik ist nur ein Mittel zur Schaffung eines musikalischen Bildes, für die Verkörperung einer Idee. Es muss dem Endziel entsprechen. Wenn Sie sich nur auf Technologie konzentrieren, stellt sich die Frage nach dem Inhalt von Musik. Versteuert der Performer, was und warum er überhaupt spielen will? Werden die Techniken ihm helfen, sich mit Musik auszudrücken? Manchmal ist es möglich, andere zu beeindrucken und mit Hilfe von unkomplizierten Akkorden.

Akustikgitarre erfordert Nylonsaiten.

Diese Aussage erweist sich als sehr kritisch, wenn eine Person lernen wird, wie man Rock spielt oder wie ein „metallischer“ Klang. Nylon Saiten werden benötigt, außer für Kinder unter dem Alter von 11, die schwer ist, die Saiten zu drücken. Der Rest muss nicht mit Nylonsaiten beginnen, sie kommen vielleicht gut und Metall. Ihre Starrheit beim Alphabetisierungstraining ist kein Problem.

Es ist unmöglich zu lernen, Gitarre mit schlechtem Ohr zu spielen.

„Schlechtes“ Hören ist ein relativer Begriff. Es gibt ein Gerücht unter allen Menschen, aber es ist anders in unterschiedlicher Weise. Für das Spielen der Gitarre und im Allgemeinen auf einem Musikinstrument sind besondere natürliche Talente nicht nötig. Gutes Hören ist notwendig, wenn eine Person plant, in einer musikalischen Gruppe zu spielen, eine Melodie durch das Ohr zu spielen und zu improvisieren. Solche Talente sind nützlich, aber überhaupt nicht nötig. Eine Gitarre ist keine Geige, für die das Gehör noch gebraucht wird.

Sie können nicht ohne besondere Fähigkeiten auf der Gitarre spielen.

Um die Gitarre auf einem durchschnittlichen Niveau zu spielen, kann jeder, es gibt keine Notwendigkeit für spezielle Lernfähigkeiten oder Talente. Sie werden bereits für eine professionelle musikalische Karriere benötigt. Fähigkeiten werden den Lernprozess selbst beeinflussen und verbessern, aber das ist kein entscheidender Faktor. Sogar die Bären schafften es, Fahrradfahren zu lernen. Der Geist und die Geschwindigkeit, das Material zu beherrschen, sind wichtig, die Hauptsache ist der Wunsch nach Ergebnis.

Du musst mit einer Gitarre singen.

Gitarre erhielt heute zwei Varianten seiner Manifestation: bardisch und musikalisch. Lange Zeit haben die Leute schon gelernt, mit einer Gitarre zu singen, es stellte sich heraus, dass es besser war als nur Gedichte zu rezitieren. Im Laufe der Zeit wurden Worte auf die Musik aufgezwungen, unter den Instrumenten, die für die Aufführung der Songs geeignet waren, war eine Gitarre. So gab es Barden – Dichter, die Gedichte mit Hilfe von Liedern übermitteln. Allmählich wurde die Gitarre immer mehr als Werkzeug für Begleitung. Leider ist es heute als unabhängiges Werkzeug nicht sehr beliebt. Bis Anfang des XIX Jahrhunderts spielte er selbstständige Musikkompositionen außer in Spanien und Lateinamerika. Aber auch dort war die Gitarre eher ein Lustinstrument, als für die Aufführung von Klassikern. Aber dank solcher Künstler wie Andres Segovia gelang es der Gitarre noch, sich bekannt zu machen. Dieses Instrument ist spezifisch, auf dem es möglich ist, sowohl Romanzen als auch Klassiker durchzuführen. Und der Mythos, den man unbedingt einer Gitarre singen muss, stammt aus dem klassischen Bild einer Gitarre, dem Instrument des Begleiters. Noch heute, auf der Bühne, wenige der Musiker oder Gruppen ohne die Gitarre, und dieser Mythos hat sich gebildet. Aber auf dem Instrument kann dies Werke aller Gattungen ausführen, nicht unbedingt beim Singen.

Gitarre

Beginnen Sie mit einer billigen Gitarre besser zu lernen.

Viele Menschen entscheiden, auf ihrem ersten Instrument zu sparen, aber das ist ein falscher Ansatz. Es ist logisch, zuerst eine billige Gitarre zu kaufen und dann, falls nötig, schon und teurer.Hier entstehen nur preiswerte Werkzeuge aus schlechten, einfachen Materialien, die zu einem ekelhaften Klang führen. Es gibt auch eine Gitarre wie die Bequemlichkeit des Spiels. Es ist bestimmt durch die Höhe der Saiten über den Bünden, die Gebrauchstauglichkeit des Halses, das Deck. Wenn Sie anfangen, auf einem unangenehmen Instrument mit einem schlechten Klang zu spielen – der Wunsch, mehr zu lernen, wird verloren gehen. Wenn die Gitarre anfangs von hoher Qualität ist, bequem, mit einem guten Sound, dann wird es in die Hand gehen. Wenn du wirklich etwas besseres lernen willst, um nicht zu retten und sofort ein gutes Werkzeug zu bekommen. Natürlich müssen teure Modelle nicht gekauft werden, eine bewährte Mittelvariante ist auch geeignet. Dies wird das Lernen angenehm machen. Diejenigen, die noch nicht voll versiert sind, Gitarre zu spielen, ist es besser, um Hilfe zu bitten, wer weiß. Es sollte wirklich ein Profi sein, kein Nachbar, der drei eklatante Akkorde beherrscht hat. In Großstädten ist es nicht schwierig, einen Spezialisten zu finden, der berät, welche Option gewählt werden soll. Es lohnt sich, eine echte Gitarre zu spielen, nicht mit billigen handgefertigten Artikeln.

Die E-Gitarre ist besser als Klassik oder Akustik.

Diese Aussage verbirgt zwei Mythen gleichzeitig. Akustik kann eine Akustikgitarre mit Metallsaiten zum Singen von Liedern oder eine Gitarre sein, die keinen charakteristischen elektrischen Ton erzeugen kann, an Lautsprecher angeschlossen sein. Aber unter der zweiten Beschreibung fällt und die klassische Gitarre, und die erste, mit Metall Saiten. Der Besitz einer E-Gitarre hat eine gewisse Fähigkeit, er wird offensichtlich besser spielen als ein Kenner von nur drei Akkorden. Aber die Darsteller des bardischen Liedes haben ihre eigenen Schwierigkeiten. Das Gesangslied des Autors ist nicht so einfach. Auf Akustik können Sie einen Blues spielen, den die E-Gitarre nicht einmal träumte. Die E-Gitarre und die übliche Gitarre sind absolut andere Instrumente, die man nicht vergleichen sollte. Sie haben nicht die gleichen Klang Extraktionsmethoden und das Ziel. Wie können wir sie dann vergleichen?

Es ist besser, Gitarre spielen von einem betitelten Darsteller zu lernen.

Verfolgen Sie keine Preisträger-Titel vom Lehrer. Schulen weigern sich oft, es überhaupt zu tun. Niemand fragt das Wissen und die Fähigkeiten dieser Leute, aber das ist keineswegs die Hauptsache. Der Lehrer sollte nicht nur viel wissen, sondern auch in der Lage sein, dies deutlich zu erklären. Der Prozess des Lernens sollte nicht monoton und schwer werden, eine freundliche Atmosphäre sollte sich entwickeln. Der Lehrer selbst wird nicht ein strenger Lehrer, sondern ein älterer Begleiter, der von einem gemeinsamen Ziel inspiriert wurde. Deshalb nehmen junge Menschen häufig die Rolle eines Lehrers ein, der sich an den gewünschten Kommunikationsstil mit den Studierenden anpassen kann.

Das Gitarrespielen ist schon in jungen Jahren besser.

Erwachsene Studenten zeigen deutlich das Falsche einer solchen Aussage. Anfangen zu lernen, die Gitarre zu spielen, kann in jedem Alter sein, du musst dich nur mit Vertrauen aufbewahren. Menschen im Klassenzimmer sind nicht durch die Lebenserfahrung vereint, sondern durch die Liebe zur Musik. Viele Menschen erkennen erst nach 30 Jahren, dass es schön wäre, die Gitarre kennenzulernen, aber unter den Schülern gibt es 50 und 60-Jährige! Warum nicht die Zurückhaltung aufgeben und nicht zur Einführungsstunde gehen?


Bevor du anfängst zu lernen, die Gitarre zu spielen, musst du die musikalische Notation lernen.

Aus irgendeinem Grund verstehen viele nicht, dass Musik im Leben der Menschen existierte, lange bevor die Noten erfunden wurden. Ihre Leute haben geschaffen, um ihre Werke zu teilen und miteinander zu kommunizieren. Aber das Lesen von Noten ist nicht die einzige Möglichkeit, Musik zu erzeugen. Die meisten Blues- und Rock-Gitarristen verwenden überhaupt keine traditionellen Mittel, aber das macht ihre Musik nicht schlechter. Die Hauptsache ist, es durch das Ohr zu fühlen, dann wird es möglich sein, die Melodie auszuwählen, die du ohne Notizen magst.

Kinder lernen schneller als Erwachsene.

Dieser Mythos kann in anderen Bereichen wahr sein, aber nicht in der Musik. Alles hängt vom Grad der Motivation ab und wird vorerst gegeben. Normalerweise haben Kinder mehr, weil Erwachsene Arbeit, Familie, Hobbys haben. Jugendliche und Erwachsene werden in der Praxis noch schneller geschult, wenn sie hinreichend motiviert und organisiert sind.

Lange, dünne Finger sind verpflichtet, die Gitarre zu spielen.

Die meisten berühmten Profi-Gitarristen haben keine langen, dünnen Finger. Das ist nicht so wichtig, die Hauptsache ist, dass es fünf gibt. Manche Leute gehen, um die Gitarre sogar mit Verletzungen und nach Frakturen zu spielen. Dieser Lehrer wird dazu beitragen, die erforderliche Technik des Spiels, unabhängig von den Arten von Fingern zu entwickeln.

Gitarren-Training wird Ihren eigenen musikalischen Stil töten.

Jede Person hat bereits seinen eigenen Stil, der so einfach ist, sich nicht zu ändern. Und das passiert unabhängig vom Niveau der Gitarre. Der Ton der Stimme im Gespräch, Lieblingswörter und Ausdrücke sind unsere eigene Musik, die nur von uns selbst abhängt und uns einzigartig macht. Es ist das gleiche mit der Gitarre spielen. Sie können versuchen, Ihre Lieblings-Notenmelodie nach der Note zu spielen, aber der Klang wird davon abhängen, wie wir es wahrnehmen. Auf ihre Weise achten verschiedene Menschen auf die Dinge, genau das Gleiche passiert mit der Musik. Auch wenn Sie versuchen, eine Gitarre mit einem Stil oder einem Lieblingslied zu imitieren, gibt es keine Chance, es genau zu reproduzieren. Auch fortgeschrittene Meister können das nicht erreichen. Deshalb, auch wenn jemand lernt, die Gitarre zu spielen, wird sein eigener Stil bleiben. Die meisten erfolgreichen Performer glauben, dass es notwendig ist, die maximale Anzahl von Menschen zu erfüllen, denn es wird zusätzliche Ideen geben und wird es ermöglichen, zu wachsen und zu entwickeln.

Gitarre

Es ist besser, mit den Fingern zu spielen und keinen Vermittler zu benutzen.

Diese Frage hat mit reiner Psychologie zu tun. Es ist klar, dass die Finger ein verständlicher und einheimischer Teil des Körpers sind, im Gegensatz zu einem Fremdkörper. Auf der anderen Seite hilft der Mediator, einen klaren und lebendigen Klang zu erzielen. Es ist am besten, mit ihm Freund zu machen und es aktiv zu nutzen.

Sie können auf einer frustrierten Gitarre spielen.

Dieser Fehler wird oft von beginnenden Gitarristen geduldet. Sie vergessen entweder, ihr Werkzeug einzurichten, oder sie sind faul, es zu tun. Aber die aufgeregte Gitarre beeinflusst das Lernen ernsthaft. Es verschlechtert das Gehör und verwöhnt den Eindruck des Spiels. Also vor dem Spiel lohnt es sich, deine Gitarre zu überprüfen.

Das Singen sollte leiser sein als die Klänge der Gitarre.

Diejenigen, die schon gelernt haben und gleichzeitig singen und spielen, machen einen Fehler. Sie versuchen, die Gitarre lauter zu machen als die Stimme. Aber du solltest das nicht tun – es sieht lächerlich aus. In diesem Fall begleitet die Gitarre den Darsteller, nicht er zu ihr.

Sie können sich vor dem Spiel nicht aufwärmen.

Wenige der Neuankömmlinge wissen, dass die Hände vor dem Spielen der Gitarre geknetet werden müssen. Aber hier liegt ein schwerer Fehler. Die Gitarre ist in der Lage, scharfe Schmerzen an den Fingern zu verursachen, dass es möglich ist, einfaches Aufwärmen zu vermeiden.

Der Baum hat keinen Einfluss auf den Klang der Gitarre – alles hängt von den Saiten ab.

Ein solcher Mythos wird von Theoretikern verbreitet, die nicht in der Lage sind, die Klangnuancen zu hören. Aber es stellt sich heraus, dass eine Gitarre aus Karton genau das gleiche wie ein Elite-Tool von Paul Reed Smith klingen wird, wenn beide dort und da werden die gleichen Sensoren und Strings. Das sind nur die Vibrationen aus den Saiten gehen gerade auf den Körper der Gitarre, auf dem Baum. Und es ist leicht zu fühlen, wenn Sie eine Notiz nehmen, und dann berühren Sie das Deck und fühlen sich das Hals des Halses. Die Oszillationen werden über das gesamte Instrument gehen. So werden die Klangcharakteristiken des Decks durch zahlreiche Faktoren beeinflusst: die Art des Holzes, die Form des Rumpfes und sogar der Lack. Jedes Deck hat seinen eigenen Frequenzgang. Ein Instrument wird in der Lage sein, niedrige Frequenzen durchzuführen, aber es wird den Boden schneiden, der andere – umgekehrt. Es ist logisch, dass die Pickups nicht nur die Schwingungen der Saiten entfernen. Sie schwanken sich selbst und beeinflussen das Signal. Der Klang wird letztlich durch den Körper, den Hals und seine Befestigung beeinflusst. Jeder Teil der Gitarre ist an der Oszillation des ganzen Systems beteiligt.

Neue Gitarren sind schlechter als alte.

Es gibt eine weit verbreitete Meinung, dass früher alle Objekte besser und besser gemacht wurden, einschließlich Gitarren. Es scheint, dass in den vergangenen Jahren ein spezieller Baum verwendet wurde, um das Instrument zu machen, in der Zeit konnte es austrocknen, spielen und verbessern seine Qualitäten. Es gibt einen Teil der Wahrheit in diesem.Im Laufe der Jahre beginnen Instrumente, anders zu klingen. Es ist interessant, dass dies sich auf Zeitintervalle bezieht, nicht nur in den Jahren, sondern auch in den Monaten. Sie können ein paar Monate auf der Gitarre spielen, und es öffnet sich, klingt wie möglich für sein Design. In diesem Fall muss das Werkzeug aus gutem Holz gefertigt sein, von hoher Qualität sein. Wenn anfangs die Gitarre billig ist, dann wird sie nach Jahrzehnten ihre Qualität nicht verbessern. Für manche scheint es unwahrscheinlich, dass sie in den 60er und 70er Jahren minderwertige Werkzeuge herstellten. Einige von ihnen sind unangenehm auffällig. Und unter den neuen gitarren gibt es jene, die auf die wohlverdienten „veteranen“ hinausgehen. Der Preis solcher Produkte ist jedoch vergleichbar mit den Kosten für Raritäten.



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