Die berühmtesten Fotografen



Photography Heute ist Fotografie eine anerkannte Kunst. Profis bekommen einen weltweiten Ruhm. Aber was kann ein Meister wirklich legendär machen? Ist es nur eine Frage der akkumulierten Erfahrung oder eines ausgesuchten Genres der Arbeit? Echter Ruhm kommt dank einzigartiger Fotos. Die meisten Schöpfer solcher Bilder versuchen nicht darüber zu sprechen, es genügt, dass die Fotografien ihr Autogramm sind.

Einige berühmte Fotografen ziehen es vor, im Schatten zu bleiben und ihr Gesicht zu verstecken. Für das Publikum können diese persönlichen Gründe eine zusätzliche Herausforderung sein, um mehr über das Idol zu erfahren, obwohl es tatsächlich nur um Bescheidenheit geht.


Ehre den Schöpfern der einzigartigen Fotos dafür, dass sie diesen unglaublichen und unglaublichen Moment, der nur einen Bruchteil einer Sekunde dauerte, fangen konnten. Millionen von Menschen bewundern, wie der Meister in kurzer Zeit einen Augenblick stoppen könnte. Kein Wunder, dass sie sagen, dass ein erfolgreiches Foto tausend Worte ausdrücken kann.

Zweifellos fing jeder der berühmten Fotografen mindestens einmal in seinem schöpferischen Leben einen solchen Rahmen, der den Ruhm brachte. Diese Leute konnten die Herzen der Fans der Fotografie berühren, also lohnt es sich, sich an die Meister zu erinnern. Robert Kapa (1913-1954).

Das Schicksal des Mannes war so, dass er Schriftsteller werden wollte, aber schließlich einen Job als Fotograf in Berlin fand. Infolgedessen verliebte sich Capa in seinen Beruf. Im Jahr 1933 verließ er aufgrund der Zunahme der Nazi-Stimmung im Land Deutschland, nachdem er nach Frankreich gezogen war. Es war ziemlich schwierig, einen Platz für einen zivilen Journalisten zu finden. Weltruhm erhielt Capa für sein erstes veröffentlichtes Foto. Es wurde von Trotzki gefangen genommen, der in Kopenhagen mit der Rede „Auf der Bedeutung der russischen Revolution“ in Kopenhagen 1932 sprach.

Die berühmtesten Fotografen

Carol Guzi (geb. 1956).

Heute sind Fotografen an der Spitze derer, die der Welt die Wahrheit bringen. Carol Guzi ist drei Mal Gewinner des Pulitzer-Preises, einer der berühmtesten Fotojournalisten Amerikas. Auf die Bilder von Guzi wird geachtet, weil er nicht nur ein Bild macht, sondern versucht, die Gefühle, die die Menschen in diesem Moment erleben, zu reflektieren und zu erfassen. Das Objektiv des Fotografen könnte in die innersten Ecken der menschlichen Zivilisation eindringen, und alles um des Verständnisses zwischen Menschen auf der ganzen Welt willen. Im Laufe der Jahre hat Guzi Flüchtlinge im Kosovo, äthiopische Frauen, Volksunruhen in Haiti, den Fall der Berliner Mauer und den Hurrikan Andrew in Florida gefilmt. James Nachtway (geb. 1948).

Und dieser Fotograf konnte sich nicht von der Politik fernhalten. Seine erste Arbeit tat er unter dem Einfluss von Bildern des Vietnamkrieges und der Bürgerrechtsbewegung der Amerikaner. Und 1976 begann Nachtvey für eine kleine Zeitung in New Mexico zu fotografieren. Er arbeitete in den Herden verschiedener bewaffneter und sozialer Konflikte. Der Fotograf reiste nach Süd- und Lateinamerika, dem Nahen Osten, Europa, den Vereinigten Staaten und der Sowjetunion. Am 11. September 2001 machte Nachtwey eine Reihe von unvergesslichen Fotos, er arbeitete auch an der Einführung von US-Truppen in den Irak. Dort wurde er verletzt – eine Bombe explodierte direkt in seinem Auto. Nachdem er sich erholt hatte, ging der Fotograf nach Asien, wo er am 26. Dezember 2004 eine berühmte Reihe von Werken über die Tsunami-Konsequenzen machte. Seit 1984 kooperiert Nachtvey mit Time Magazine und gründete auch seine eigene Fotoagentur VII. Steve McCary (Gen.-1950).

Dieser Fotojournalist begann bereits 1968 die Geschichte des Filmemachens und der Kinematographie an der Universität von Pennsylvania zu studieren. Aber auf dem Ausweg bekam er ein Diplom auf dem Gebiet der Theaterkunst. Als Steve an der Universitätszeitung The Daily Collegian arbeitete und Fotos für sie machte, interessierte er sich für diese Art von bildender Kunst. Steve McCarthy war berühmt, als er ein 12-jähriges afghanisches Mädchen fotografierte. Das Bild war so erfolgreich und berühmt, dass das National Geographic Magazin es 1985 sogar auf die Titelseite druckte. Dieses Bild heißt „afghanisches Mädchen“.

Die berühmtesten Fotografen

Dorothea Lange (1895-1965).

Dorothea, als sie ein Kind war, hatte Polio, die ihr Leben voller Schmerzen machte. Um das Foto zu studieren, begann das Mädchen in New York von Clarence White, noch vor dem Ersten Weltkrieg. 1919 zog Lange nach San Francisco, wo sie ihr eigenes Studio eröffnete und dort seit mehr als 10 Jahren als Porträtistin im Mondschein arbeitete. Als das Land in den Abgrund der Großen Depression stürzte, ermöglichte das Foto Dorothea, die soziale Tragödie des Volkes zu reflektieren. 1934 traf Lange Paul Taylor, Wirtschaftsprofessor. Zusammen mit ihm wurde 1935 eine dokumentarische Fotoserie von Arbeiterversammlungen in Nipomo, insbesondere für die kalifornische Notfallverwaltung, gemacht. Dies gab ihr Ruhm. Sie leitete 1941 auch Lange in Pearl Harbor und wurde 1952 einer der Gründer des Magazins Aperture.

Die berühmtesten Fotografen

Henri-Cartier Besson (1908-2004).

Dieser berühmte französische Künstler ging in die Geschichte zurück, dank seiner frühen Werke, die im Stil des Surrealismus ausgeführt wurden. Und die Liebe zur Fotografie von Besson erschien nach einer Reise nach Afrika und der Entdeckung der Kamera „Leica“ im Jahr 1932. Bereits 1933 fand seine erste Ausstellung in der Galerie „Julien Levy“ in New York statt. Slava kam dank seiner Fotos von Jean Renoir zum Fotografen. Besson war auch der erste User des 35-mm-Formats und einer der besten Meister der Reportagefotografie. Dank des Meisters entwickelten sich solche Kreativitätsfelder wie „Straßenfotografie“ und „zuverlässige Reportage“. Besson hatte großen Einfluss auf ganze Generationen seiner Anhänger. Frank Fournier (geboren 1948).

Und dieser Fotograf wurde in Frankreich geboren. Pater Fournier war ein Chirurg, weshalb der junge Mann seit vier Jahren Medizin studierte. Die Karriere des gleichen Fotografen begann 1975 in New York. Seit 1977 arbeitet Fournier regelmäßig bei der Agentur „Kontakt Pressebilder“. 1985 erhielt der Fotograf einen Preis für die beste Arbeit „Agony of Omaira Sanchez“. Als dieses Foto erschien, wusste die ganze Welt bereits von der Tragödie, dem Ausbruch des Vulkans, einem seiner Opfer und wurde Omaira. Ein 13-jähriges Mädchen stand zwischen den Trümmern bis zur Taille des Eingangs und Retter konnten sie nicht retten. Das Foto erregte Aufmerksamkeit. Viele waren entsetzt, als sie die letzten Stunden des Kindeslebens sahen. Fournier selbst wurde sofort eine Weltprominenz. Es ist ein Humanist, der AIDS-Patienten, Opfer von Vergewaltigung, Völkermord und Bürgerkriegen entfernt.

Die berühmtesten Fotografen

Wanderer Evans (1903-1975).

Ein Amerikaner wurde in einer reichen Familie geboren. Er studierte Literatur, arbeitete in der Verwaltung zum Schutz der Landwirte. Seine Prosa hat jedoch keinen Appell gemacht, deshalb hat sich Evans für die Fotografie entschieden. Wie Lange, entfernte er auch die Konsequenzen der Großen Depression, seinen Einfluss auf die Bauern. Evans selbst hat nicht nur auf soziale Probleme geachtet, sondern auch Natur und Architektur fotografiert. Der Künstler konnte Kuba zum Zeitpunkt seines Aufstandes gegen den Diktator Machado einfangen. Eines der Hauptwerke des Fotografen war die Publikation „Lasst uns den Prominenten Tribut zollen“. Dort ist eine dokumentarische Serie von Werken über die Weltwirtschaftskrise und andere Werke erschienen. Evans Fotos wurden ursprüngliche Ikonen dieser schwierigen Ära, sie zeigten die Armut und die Armut der einfachen Leute. Am Ende dieser Serie begann der Fotograf im Stil der abstrakten Moderne zu arbeiten. Eines der Werkzeuge war ein Schwarz-Weiß-Foto, mit dem die gesamte Bandbreite sozialpolitischer Probleme genauer dargestellt werden konnte. Ruhm brachte Evans und seine Zusammenarbeit mit James Aji, der während der Depression des Lebens der Bauern im Süden beobachtete. Diese Arbeiten erfüllten sich mit Demütigung, Schmerz, aber auch Stolz.

Die berühmtesten Fotografen

Malcolm Brown (1933-2012).

Dieser berühmte Fotograf wurde in New York geboren. Interessanterweise war seine Mutter ein Vertreter der Quäker und befürwortete Anti-Kriegs-Ansichten. Sein Vater war Katholik und Architekt. Brown selbst besuchte das Seminar und die Quäkerschule. Dann gab es das Quäker-College für Pennsylvania, wo der junge Mann in der Chemie ausgebildet wurde.1963 machte Brown sein berühmteste Foto. Es war ein buddhistischer Mönch, der sich selbst als Zeichen religiöser Unterdrückung in Vietnam verbrannte. Diese Tat war die Gelegenheit für einen Aufstand, und die Vereinigten Staaten überarbeitete ihre Außenpolitik im Land. Brown selbst erhielt den Pulitzer Preis und arbeitete über 30 Jahre als Reporter für die New York Times in Hot Spots. Murray Becker (1909-1986).

Im Jahr 1937 versammelten sich 22 Fotografen, um die Momente der Landung des Luftschiffes Hindenburg zu fotografieren. Die übliche redaktionelle Aufgabe war für die Associated Press Mitarbeiter ein Happy Ticket. Es waren die Fotos von Murray Becker von einem brennenden Luftschiff, das Klassiker wurde. Der erfahrene Fotograf nach der Zündung von „Hindenburg“ begann den hellsten Moment zu erwarten – die Explosion des Riesen. Das brennende Luftschiff fiel 47 Sekunden, während welcher Zeit Becker 15 Schüsse nahm. Der Fotograf schaffte es, alle Details im Detail zu schießen, dann setzte er sich und weinte. Und seine Bilder schockierten die Menschlichkeit, dass sie tatsächlich das Todesurteil für Luftschiffe unterzeichneten. Kevin Carter (1961-1994).

Während seines kurzen Lebens gelang es dem Fotografen aus Südafrika, berühmt zu werden und den Pulitzer-Preis zu bekommen. Carter widmete mehrere Monate der Schaffung einer Serie über die Hungersnot im Sudan. Als ziviler Fotograf der Nachrichtenagenturen Reuter und Sygma Photo NY konnten die Zeitungen Mail und Gaurdian, Kevin, solche akuten Probleme in seiner Heimatregion nicht ignorieren. Im Jahr 1993 erhielt der Fotograf die prestigeträchtigen Ilford Photo Press Awards für das beste Nachrichtenfoto. Auf ihr nahe dem sterbenden Mädchen sitzt, auf den Geier wartend. Ein paar Monate nach dem Erhalt der Auszeichnung begangen der Fotograf Selbstmord, in Gefangenschaft des Mangels an Geld und quälen seine Bilder von Toten, Schmerzen, Wut. Helen Levitt (1913-2009).

Diese Frau ist zu einer der wichtigsten Figuren der modernen Fotografie geworden. Seit über 60 Jahren sind die Poesiebilder von ihr direkt in den Straßen der Stadt von ganzen Polonys von Sammlern, Studenten, Fotografen und nur Kunstliebhabern inspiriert. Während ihrer gesamten Karriere hat sich Helen dazu verpflichtet, ihren Humor und ihren poetischen Geist in ihren Werken zu zeigen. Mit ihrer Hilfe konnte sie das Leben von Männern, Frauen und Kindern, die in New York lebten, aufrichtig zeigen. Der berühmte Fotograf schoss sogar den Film „In the streets“ zusammen mit Janis Loeb und James Aji. Die Eigentümlichkeit dieses Bandes war, dass es sich dabei um sein bewegendes Porträt handelte. Und die Hauptausstellung Levitt fand im Jahre 1943 im Museum of Modern Art statt, die zweite, die ihre persönliche Ausstellung 1974 stattfand, gab es nur farbige Werke. Die wichtigsten Retrospektiven der Arbeit des Fotografen wurden 1991 im Museum der Kunst der U-Bahn und im Museum von San Francisco durchgeführt. Danach, im International Photography Center in New York und dem Metropolitan Museum of Art, und im Jahr 2001 sah Levitt Paris in seinem National Photography Center. Philippe Halsman (1906-1979).

Dieser Fotograf wurde in Riga, Lettland, geboren. Aber dann gab es eine Ausbildung in Ingenieurwesen in Dresden und Umzug nach Paris. Dort gründete der junge Mann 1932 sein eigenes Fotostudio. Halsman wurde berühmt für seinen spontanen Stil. Er schoss Schauspieler und Schriftsteller, diese Werke erschienen auf den Titeln von Zeitschriften und Büchern. Der Fotograf schaffte es sogar, Mode zu machen, es gelang ihm das Design der Hüte. Halsman hatte so viele Privatkunden, dass er 1936 als einer der besten Porträtfotografen Frankreichs bekannt geworden war. Von 1940 bis 1970 machte der Meister viele hervorragende Porträts von Prominenten, seine Arbeiten erschienen auf den Covers von Esquire, Look, Paris Match und The Saturday Evening Post, aber er liebte es besonders, mit dem Leben zu arbeiten. Hulsmans Fotografien erschienen auch in der Werbung, er arbeitete mit Marken wie Ford, NBC, Simon & Schuster, Elizabeth Arden Kosmetik zusammen.

Die berühmtesten Fotografen

Charles O’Riar (gen..1941).

Das berühmteste Werk dieses Amerikaners wurde wahrscheinlich von Millionen von Menschen gesehen.Immerhin wurde das Bild „Serenity“ zum Standard Wallpaper für Windows XP. In den 1970er Jahren nahm O’Rear an dem Projekt der Umweltschutzagentur Documerica teil, er arbeitete auch mehr als ein Vierteljahrhundert mit National Geographic. Und die Karriere des Fotografen O’Reara begann im Bereich der Weinbereitung. Seine ersten Bilder des Mannes für die Organisation der Winzer „The Napa Valley“ gemacht. Dann fing O’Rear an, bereits Weinproduktion auf der ganzen Welt zu fotografieren. Heute sind seine Fotos in sieben Büchern zum Weinbau verliehen. Und O’Rear’s berühmteste Arbeit wurde von ihm im Jahr 2006 in Kalifornien gemacht. Roger Fenton (1819-1869).

Diese Person wurde ein echter Pionier der Fotografie in Großbritannien, er war einer der ersten, die militärische Aktionen zurückziehen. In der Tat wurde Fenton einer der ersten militärischen Fotografen. Ruhm kam zu ihm dank der Fotografien des Krimkrieges. Es ist schade, dass die Begeisterung für die Schlachtszenen dem Meister nicht erlaubte, den Landschaften die richtige Aufmerksamkeit zu widmen. Im Jahr 1858 interessierte sich Richard für orientalische Motive und entfernte auch die englische Architektur. Darüber hinaus spielte Fenton eine wichtige Rolle bei der Gesamtentwicklung der Fotografie. Es ist kein Zufall, dass er in die Liste der hundert Menschen aufgenommen wurde, die die Welt mit ihren fotografischen Arbeiten veränderten.



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